THROBBING GRISTLE: Mutant TG (Novamute)

Il nome burroughsiano: "cartilagine che vibra". La prima esibizione alla AIR Gallery di Londra, con una parete a dividere il pubblico dai performers e un comunicato stampa che recitava: "music from the death factory". La ‘muzak’ diffusa dagli altoparlanti in mezzo al traffico di Tottenham Court. Il debutto discografico intitolato Second Annual Report (Industrial Records, 1977) recante ancora il sottotitolo "musica dalla fabbrica della morte" e all’interno includeva un questionario per l’acquirente in 39 domande che andavano dalle innocue: "How did you first hear about T.G.?" e "Have you seen TG live?" a: "What is your greatest ambition?", seguita da: "Do you have a very special obsession/fetish?". Priorità assoluta alla comunicazione. Arrivare al pubblico con la musica (dove le precedenti esperienze sotto la sigla COUM Transmissions si erano fermate al circuito delle gallerie d’arte), quindi con i concerti e con i "prodotti" dell’etichetta autogestita Industrial Records, veri e propri manufatti (vinile, ma soprattutto audiocassette, poi video: una discografia impossibile, tra singoli, album, box elefantiaci, tirature limitatissime) che con il mercato discografico non avevano niente da spartire. "Rock band" come camuffamento. Terrorismo sonoro eufemisticamente definito "musica", tra registrazioni di chiacchiere di passanti sovrapposte a rumori della metropolitana, canzoncine infantili, sirene di ambulanza, rimbombi metallici di attrezzature da fabbrica, urla, sintetizzatori utilizzati in funzione ritmica e nastri al contrario.

"Vomit forth your kind as you please!" (Genesis P-Orridge, Londra, 1975). Una rivolta che puntava l’indice contro i meccanismi di controllo facendo leva su una provocazione che metteva in primo piano le zone tabù del pensiero estremo: psicopatia sessuale, patologie criminali, simbolismo magico, comportamenti socialmente devianti, venereologia. Una battaglia dell’anima. Un’offensiva alle claustrofobiche gabbie sociali pari a quella condotta da Burroughs, Monte Cazazza, il testamatta di Detroit GG Allin o da Adam Parfrey (autore del fondamentale Culture dell’apocalisse, edito in Italia nel 2000 da Venerea Edizioni). Cinici e ironici nel loro rivoltare la frittata al rock and roll servo delle multinazionali, efficienti nel ri-creare assemblando da fonti (musicali e non) eterogenee, spesso servendosi di macchinari autocostruiti come il Gristleizer, atto a sintetizzare in un’unica foce il suono prodotto dagli strumenti dei vari membri.

A circa un trentennio di distanza, l’assalto di Genesis P-Orridge, Cosey Fanni Tutti, Chris Carter e Peter Christopherson, è ancora duro e in linea con i propositi iniziali. Punk ed elettronici prima di una legione di epigoni, sono sopravvissuti fino ai nostri giorni proprio grazie alle loro proprietà mutanti che hanno consentito al nucleo base di incarnarsi in altre forme (Psychic TV/The Temple of Psychic Youth; il Creative Technology Institute, quindi collaborazioni sparse con artisti provenienti dalle discipline più disparate). Mutant TG è frutto della felice alleanza con la Novamute, divisione dell’etichetta discografica Mute (quella dei Depeche Mode, di Nick Cave e dei Liars, per intenderci) che ha già commesso la follia di pubblicare nel dicembre del 2002 il box in 24 cd TG24 e quest’anno TG+ ("solo" altri 10 cd live). Qui siamo al bignamino per le ultimissime generazioni attratte dall’EBM, dall’ambient, dalla techno più spettrale. Siamo alla fase "accessibile" dell’assalto, ad una strategia da club che parte dal rimodellamento di vecchi brani (c’è anche il sinistro cavallo di battaglia Hamburger lady) ad opera di gente come Simon Ratcliffe (Basement Jaxx), Carl Craig, Two Lone Swordsmen (giro Warp) e gli stessi Throbbing. Hot on the heels of love è densa e calda, proprio un bel vestito di latex rosso all’interno del quale scorre una linfa nervosa che dice: "I'm hot on the heels of love / Waiting for help from above". What a day è secca e tribale, un cyber-dub contorto e alieno che ricorda un po’ le primissime cose di Goldie. Quando arriva Still walking sono già fuori da molto, più o meno come Simon Wagstaff, l’Astronauta Errante di Venere sulla conchiglia (autore: Philip J. Farmer, romanzo acidissimo recentemente ristampato da Mondadori nella collezione Urania). Fuori come il grande scopatore alluvionato dopo una centrifuga nel boojum. Ma ho due o tre neuroni ancora funzionanti e perciò penso che quello dei Throbbing Gristle è davvero un felicissimo ritorno. Proprio un’altra visione della musica.

                http://userpages.umbc.edu/~vijay/TG/Tg.html